师编写的剧本已经足够优秀，就算不是陈凯歌，换个别人来拍也未必差了。
这就是下限。
但芦苇老师的剧本加上陈凯歌的才情，《霸王别姬才能达到另一个高度。”
张辰说的很浅显易懂，观众中有不少都在点头。
“你很推崇《霸王别姬？”
张辰点点头：“的确是一部很不错的电影，我们导演系的学生都要拉片学习的。”
主持人马上问道：“那你拍出来的为什么不是这种类型？”
张辰露出吃惊的表情：“如果拿做菜来比喻，《霸王别姬就是佛跳墙，工序繁琐，耗时也很长，是功夫菜，虽然很惊艳，也好吃，但费心费力。
而我拍的那些电影则像是风味小炒，出餐快，味道也不错，虽然不像佛跳墙那么惊艳，但更适合大众，毕竟也没有谁天天吃佛跳墙的。”
听到这个比喻，观众们再一次笑了。
主持人没有再继续纠缠这个话题，而是接着上一个问道：“刚才你说剧本负责下限，那为什么市面上还那么多大烂片？”
“那是因为导演们都有一个恶习，都喜欢改剧本。
你知道北电的导演系录取难度为什么那么大吗，因为电影对导演的要求比其他任何工种都要高。
一个导演，他不仅仅要懂导演，还要懂其他岗位的知识，比如，灯光，布景，美术，表演……
为什么很多厉害的导演都是其他岗位转过来的，比如张一谋之前是摄影师，顾常未也是，冯小钢是美术师……
因为他们本身在自己的岗位上已经有很深刻的理解了，他再转导演就要容易许多。
所以，每一个导演都是很骄傲的。
他们觉得自己比编剧更懂剧本，比灯光更懂光线，比摄影更懂构图。
所以在拍摄的时候，他们忍不住就想改。
偏偏导演又是片场最大的，没人敢对他们指手画脚，所以即便改了，也没人能制约他。
很多导演是有艺术家情怀的，就像刚才那位专家说的，他们想要表达一些深层次的东西。
但深层次的东西表达起来势必是困难的，一个搞不好就会让观众看不懂。
大部分观众看懂了，那就是艺术。大部分观众看不懂，那就是烂片。
就是这么简单”
张辰一口气说了不少，大家听的如痴如醉。
“那你觉得如果满分是100分，你给《误杀打多少分？”
主持人的这个问题很狡猾。
张辰摸摸鼻子：“80分吧。”
“那20分扣在哪了？”
张辰感觉自己掉进了主持人的陷阱，但还不得不说：“扣在了结尾处。”
“原来你自己也知道……”
这下，主持人和下面的观众们轰然大笑，张辰也跟着讪笑。
“看来观众们也很有感觉，我们问一下他们的看法，你们觉得结尾怎么样？”
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主持人说完，场下的工作人员还在想着该把话筒递给谁，人群已经沸腾起来。
“结尾是败笔”
“是啊，感觉画蛇添足”
“纯粹是狗尾续貂”
“我也这么觉得，好好的一部电影，被最后坏了兴致”
“导演，是不是有人逼你这么改的，要是有人逼你，你就眨眨眼睛”
下面说什么的都有，而且气氛很轻松热烈。
张辰收回目光，无奈苦笑。
主持人这时候也看向张辰，笑着问道：“结尾为什么要加上那么一段呢？据我所知，香港和国外的版本里是没有的，这是为什么？”
张辰耸耸肩：“为什么，当然是为了过审。”
主持人：“不加这段在国内就无法上映？”
张辰没有直接回答，而是说道：“先说结论，《误杀能够在国内上映，与大家见面，说明肯定是符合审查要求的。
但最初的剧本不是这个样子的。
我刚刚写出故事框架的时候就感觉可能会触红线，专门到中影找到了韩三坪韩总，让他帮我把把关。
韩总当时就说了，这样的故事肯定过不了审。
后来我们想过，将故事的背景放在香江，大家知道，香江电影因为一些特殊原因，对他们的标准会比我们宽松不少，但即便是这样，依旧不保险。
后来干脆将故事背景改到了国外，毕竟，反派的身份比较敏感。
然后就是关于结局的修改。
在我们国家的审核当中有很重要的一条，坏人必须受到惩罚。
这部电影的主角阿玉是不是坏人？肯定不是，但她的确犯法了。
犯法了就必须受到惩罚，这是不容跨越的红线，所以阿玉最后自首了。
为了让这点更有说服力，我特意加了女儿最后说谎的剧情，经历了那件事后，女儿已经有了‘只要够聪明就可以逃避法律的制裁’这种错误的价值观，所以主角才会选择自首，就是要用行动告诉他，她的想法是错的，没有人可以逃脱法律的制裁。
但就结果来看，大家似乎不太接受这点。”